Processing Hacks en la web de Processing

Documentación imprescindible que se suma al sitio oficial de Processing desde la mítica página Processing Hacks creada por Toxi y Tom Carden.

Processing Hacks

technotatuajes

Vía: gamefilia.com

María Iovino en el Blanes

Hoy sábado 26 de abril a las 17 horas se hará la conferencia de la curadora colombiana María Iovino y un recorrido comentado por la exposición a su cargo.



Por otro lado comunicamos la creación de un blog del Museo Blanes http://amigosmuseoblanes.blogspot.com/ del cual citamos el siguiente comunicado:

Sobre la exposición en diversos y breves párrafos

Contratextos: un proyecto relevante descripto sintéticamente en sus principales elementos

Contratextos, es un proyecto concebido por la curadora colombiana María Iovino (destacada historiadora del arte latinoamericano y curadora independiente) y que reúne obras de cuatro de los más importantes artistas colombianos, desde el área de la fotografía y el video: Oscar Muñoz, Alejandro Restrepo, Miguel Angel Rojas y Fernell Franco (fallecido). A través de sus propuestas la exposición reflexiona sobre el tiempo, la memoria, la ciudad, la representación, lo finito y lo infinito.

Contratextos: Un proyecto que reúne a cuatro de los más destacados artistas colombianos reconocidos a nivel de América Latina y el mundo.

Cada uno de estos artistas ha expuesto en muchos de los museos mas destacados del mundo, como el MoMa y el Withney en USA; así como en Bienales Internacionales las de Venecia, San Pablo, Korea, etc.

Oscar Muñoz(1951), nacido en Cali, Colombia, es considerado uno de los artistas más destacados internacionalmente. Toda su obra , realizada desde una originalísima reflexión de la fotografía y el dibujo, versa sobre la fragilidad, la imposibilidad de la representación, la evanescencia permanente de lo visible, lo que quiebra toda la obviedad con que ha sido tratado el tema de la violencia en Colombia y en América Latina.

José Alejandro Restrepo(1959, un colombiano pero nacido en París, es actualmente uno de los videístas más destacados en América Latina. En su propuesta se encuentra una de las más agudas reflexiones que se han trabajado en el continente sobre el ícono, la representación, la memoria, la historia y la representación en su más significativa complejidad.

Miguel Ángel Rojas(1946), nacido en Bogotá; también como Oscar Muñoz, ha edificado una propuesta que implica un ejercicio muy personal y único, desde el dibujo, la fotografía, la instalación y en ocasiones, en su caso, la pintura. Además del reconocimiento internacional del que también dispone, es uno de los más insistentes críticos que ha tenido el proceso político de Colombia y Latinoamérica.

Fernell Franco(1942-2006, artista cuya obra que ha comenzado a reconocerse como una de las más relevantes propuestas de la fotografía latinoamericana; aunque inclasificable en su estilo, Franco, nacido cerca de la ciudad de Cali, Colombia, es uno de los fotógrafos que mejor identifica la imagen del continente, en el enfoque de situaciones, que a pesar de su carácter abstracto, expresan aspectos propios de las ciudades y la cultura de América Latina. Franco falleció recientemente en enero de 2006.

Finalmente, el trabajo de la curadora María A Iovino, ha sido reconcido por premios y e importantes becas en diferentes países. Es autora de varias publicaciones, entre ellas Bernardo Salcedo, El Universo en Caja; Antes de que el mundo fuera dedicado al trabajo en dibujo de Luis Roldán; Volverse aire, dedicado a la obra de Oscar Muñoz, y Otro documento, dedicado a la obra de Fernell Franco. Responsable de diversos trabajos editoriales, actualmente es una de las coordinadoras por Colombia del Proyecto de investigación sobre documentos del arte moderno en América Latina, que coordina en Houston Maricarmen Ramírez.

Contratextos: Un proyecto que itinera por los más destacados museos y centros culturales en América Latina

El proyecto Contratextos dispone del apoyo del Ministerio de Relaciones Exteriores de Colombia para su itinerancia por América Latina. Uruguay será el tercer país que dispondrá del privilegio de albergarla. De de los artistas participantes, solamente obras de Oscar Muñoz han sido expuestas en Uruguay. Una muestra por lo tanto estimulante, por su contemporaneidad provocadora, la destacada trayectoria de sus artistas y la del peculiar y muy estudiado guión curatorial. El proyecto Contratextos, que se ha exhibido recientemente en prestigiosas instituciones latinoamericanas como El Museo de Bellas Artes de Río de Janeiro, el Espacio de Arte Contemporáneo de Brasilia ECCO y El Instituto Cabañas (Hospicio) de Guadalajra en México; será albergada por Montevideo en el Museo Blanes, continuando posteriormente su recorrida por el Centro de la Imagen en México D.F., Centro Cultural La Recoleta en Buenos Aires, Centro Cultural Sao Paulo en Brasil y Museo de Artes Visuales de Santiago de Chile; previéndose su itinerancia el año próximo por instituciones y museos de Europa.

Vía: Museo Blanes

This modern life: work, home, play, sleep

Vía: wellingtongrey.net

Fernando Velázquez en el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de San Pablo [Brasil]

Fernando Velázquez, 2008
"Triptico", 3 canais de vídeo em loop, 1´15''

POÉTICAS DA NATUREZA
Exposição aborda as diferentes formas de representar a natureza, da tradição da paisagem às visões contemporâneas que buscam reinventar o conceito

O Museu de Arte Contemporânea da USP inaugura - no dia 26 de abril às 11 horas em sua sede no Parque Ibirapuera – a exposição Poéticas da Nauteza, terceira mostra da série desenvolvida pela docente Katia Canton dentro de sua pesquisa Tendências Contemporâneas. Desde 2001, a pesquisadora utiliza grandes temas da história da arte ocidental, discutindo seus conceitos e inserindo-os no discurso da arte contemporânea. Assim, depois de Auto-retrato, Espelho de Artista (2002) e Natureza-morta / Still Life (2004 e 2005), Poéticas da Natureza aborda a variedade de formas de representação da natureza, partindo da tradição do gênero da paisagem na visão contemporânea e propondo reinvenções do conceito.

A representação historicamente conhecida da natureza, a paisagem, surgiu como gênero artístico no século XVII. Desde o primeiro momento, a pintura da paisagem caracterizou-se como uma retórica importante no mundo das artes, representando os elementos da natureza - árvores, plantas, rios e mares - como traduções da idéia de uma natureza universal. Em A Natureza da Paisagem, primeiro dos quatro módulos que a curadora desenvolveu para a exposição, o espectador vai conhecer a forma como artistas contemporâneos falam da idéia de natureza em suas obras. Nesse módulo estão os artistas Karin Sigurardottir, Alzira Fragoso, Adriana Rocha, Albano Afonso, Leda Catunda, Claudia Jaguaribe, Tatiana Blass, Tadeu Jungle, Fabrício Lopes e Christophe Spoto.

Um dos assuntos mais presentes no debate contemporâneo sobre ecologia e sustentabilidade também se reflete na arte. Águas e Umidades é o tema do segundo módulo da exposição, que apresenta a água não só como elemento chave na representação da natureza, mas também com sua forte carga simbólica relacionada à renovação da vida e a manifestação do inconsciente. Esse módulo apresenta obras de Sandra Cinto, Sonia Guggisberg, Célia Macedo, Brígida Baltar, Cao Guimarães, Marina Saleme, Ana Nitzan e Regina Saretta.

Deformações, destruições e crimes contra a natureza estão em Denúncia e Recontrução, terceiro módulo da mostra. Além de apontar as mazelas enfrentadas pela natureza, as obras de José Resende, Pazé, Vik Muniz, Shirley Paes Leme, Luiz Hermano, Debora Muszkat, Mariana Palma, Afonso Tostes, Marcelo Mochon, Renata Barros, Eduardo Srur, Nair Kremer, Regina Carmona, Fernando Piola e Tsuyoshi Ozawa apontam as potencialidades de redenção e reconstrução, revelando estratégias de reaproveitamento e recombinação, sutileza e afeto.

“Será que é real a noção de uma natureza única, consistente e universal?”, pergunta Katia Canton. Desde que se conhece a existência de vida em nosso planeta, elementos da natureza passaram por transformações constantes. Com base nessa premissa, A Natureza Inventada propõe a artistas contemporâneos como Anne Cartault d´Olive, Geórgia Kyriakakis, Albano Afonso, Germaine Richter, Maria Martins, Bettina Vaz Guimarães, Renato Leal, Fernando Velázquez, Marcela Tiboni, Christina Meirelles, Ernesto Bonato, Nazareno, Janaina Tschape, Mariana Malhães, Taro Shinodaque a criação de novas formas de atribuição a este conceito, incorporando noções de trânsito, fluxo, simulação e corporificação.

A exposição Poéticas da Natureza permanece no MAC USP Ibirapuera até 24 de agosto de 2008. No decorrer da exposição serão realizadas oficinas com alguns dos artistas participantes e um Seminário. A entrada é gratuita e as visitas guiadas para grupos podem ser agendadas pelos telefones 11 3091.3328 ou 11 5573.5255.


Exposição Poéticas da Natureza
Curadoria Katia Canton (11 3091.3392 / 11 8149.8049)
Museografia Álvaro Razuk
Projeto educativo Andrea Amaral
Abertura 26 de abril de 2008, 11 horas
Encerramento 24 de agosto de 2008
Funcionamento Terça domingo das 10 às 19 horas
Local MAC USP Ibirapuera – Pavilhão Ciccillo Matarazzo, 3º piso
Parque Ibirapuera (prédio da Bienal, entrada pela rampa lateral)
Telefones 11 5573.9932 (Geral) / 11 5573.5255 (Agendamento)
Entrada franca (estacionamento no Parque Ibirapuera com Zona Azul)
www.mac.usp.br


MAC USP – Imprensa e Divulgação
Sérgio Miranda – (11) 3091.3018 / 3091.1118 – smiranda@usp.br

UNO Centro de Arte Contemporáneo [Gral. Roca_Argentina]

El sábado 26 de abril en la ciudad de Gral. Roca (Río Negro, Argentina) el espacio UNO Centro de Arte Contemporáneo cumple su primer año. Tuve la suerte de participar con la gente de Estudio 13 dando un taller “El video en el arte contemporáneo” en el mes de agosto pasado en ese mismo espacio. Sus anfitrionas Alejandra y Fernanda me hicieron sentir como en casa además de haber conocido un grupo de gente entrañable como Leonello, Andrés, Horacio, Chorus, Paula, Javier, Carina, Gabriela, Yoko, Lorraine, Mercedes,Nicolás, Gastón, Fabián, Albano...
Es un espacio fermental -de los necesarios- y con artistas muy talentosos y laburantes. Salú!





Muy feliz cumple!!!!

Sendeschluss/Cierre de Emisión [Michael Bahr]

El miércoles 30 de abril a las 19.30 horas tengo el gusto de invitarlos a la exposición Sendeschluss/Cierre de Emisión de Michael Bahr en la Alianza Francesa de Montevideo (Bulevar Artigas 1229).

Los esperamos!

www.alliancefrancaise.edu.uy

Ben Fry [see conference]

Conferencia de Ben Fry en el Caligari Theater de la ciudad de Wiesbaden realizada el 19 de abril de 2008.

see conference

arte y geometría fractal

"Algunos artistas tenían una fuerte sensibilidad hacia lo rugoso y fragmentado, pero al principio yo no lo sabía, ¡nadie lo sabía! Solamente después de desarrollar la geometría fractal se me ocurrió que Hokusai, el genial pintor japonés del período Edo, tenía una visión extremadamente geométrica. En sus dibujos, siempre aparece alguna forma clásica (el monte Fuji, que es muy suave y casi un cono) varias cosas simples, y todo lo demás es muy abrupto. Sin saberlo, simplemente por motivos estéticos, Hokusai pintaba fractales. Delacroix, también era consciente de ello, pero no en sus cuadros. Una vez, cuando aconsejaba a un joven pintor que le había preguntado cómo se dibujaba un árbol, Delacroix dijo: «un árbol se compone de árboles pequeños»".

Benoît Mandelbrot entrevistado por Eduard Punset.

Leer la entrevista completa aquí.

Casey Reas en Viena

Lectura de Casey Reas “form+code” en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena el 10 de abril de 2008.

Para descargar: http://ia341031.us.archive.org/3/items/CasyReas/

Brian Mackern en LABoral

Stalker (1979) Tarcovsky
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Eduard Artemyev

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((( living.stereo ))) @ LAboral - Gijon
http://www.laboralcentrodearte.org/exhibitions/show/63- - - - -

+--- 18 de abril 2008
Inauguracion de la exposición Homo Ludens Ludens
Situando el juego en la sociedad y cultura contemporáneas.
LABoral Centro de Arte y Creación Industrial / Gijon - España
http://www.laboralcentrodearte.org/exhibitions/show/63

Participantes en la Exposición:

John Paul Bichard [art of game] art of war
France Cadet Francia SweetPad
Derivart El burbujómetro
Devart Himalaya's Head
Ge Jin Gold Farmers
Vladan Joler Schengen Information System, Version 1.0.3
Radwan Kasmiya Under Seige
John Klima The Great Game. Epilogue
La Fiambrera Obrera & Mar de Niebla Bordergames
Danny Ledonne Playing Columbine: a True Story of Videogame Controversy
Valeriano López Estrecho Adventure
Ludic Society Objects of Desire
Brian Mackern Living Stereo
Larry Miller Interview with George Maciunas
MIT Lab - Drew Harry, Dietmar Offenhuber, Orkan Telhan Stiff People's League
Molleindustria Faith Fighter
Volker Morawe & Tilman Reiff PainStation
Julian Oliver levelHead
Hannah Perner-Wilson & Mika Satomi Massage Me
Personal Cinema & the Erasers Folded in
Martin Pichlmair & Fares Kayali Bagatelle Concrete
Orna Portugaly, Daphna Talithman, Sharon Younger Jumping Rope
Marcin Ramocki & Justin Strawhand 8 bit. A Documentary About Art and Videogames
Rolando Sánchez Matari 69200
Alex Sanjurjo Obstruir - serie Reiterar
Gordan Savicic Constraint City
Silver & True SellYourRoleX
Axel Stockburger Tokyo Arcade Warriors - Shibuya
Román Torre Life Floor
David Valentine/MediaShed The Duellists
William Wegman Two Dogs and Ball (Dogs Duet)

Comisariado:
Erich Berger, Comisario Jefe, LABoral Centro de Arte de Arte y Creación Industrial, Gijón
Laura Baigorri, comisaria independiente, Barcelona
Daphne Dragona, comisaria de arte de los nuevos media, Atenas

Homo Ludens Ludens
18 abril - 22 septiembre 2008
LABoral Centro de Arte y Creación Industrial
Gijon [Asturias] - España

((( living.stereo )))
http://no-content.net/lst/

aus - Tina Frank

aus from Tina Frank on Vimeo.

Atmospherik - Erik Natzke

Atmospherik (preview) from Erik Natzke on Vimeo.

Buddhabrot

Buddha.Brot

La masacre de Prato

Hungry Artist Foundation

Radiochicas

Hoy por la mañana recibí un mensaje de facebook que al linkearlo me llevó a una hermosa foto de Chan Marshall (Cat Power) haciendo pucheritos. La misma fue enviada por el equipo de Radiochicas a quienes agradezco el presente.


Él programa va los sábados por Océano FM de 18 a 21 horas, más detalles:

RADIOCHICAS es un magazín musical y cultural que se dirige a la inteligencia y sensibilidad de un público joven, dinámico, innovador y exigente.
RADIOCHICAS se propone como un laboratorio para el diseño de nuevos espacios y propuestas de comunicación, en un proceso de innovación y creación constante.

Concepto y dirección: Beatriz Soulier y Gabriel Galli.

Diseño sonoro: Espectral.

Horario: Sábados de 18 a 21 horas por Océano FM 93.9.

Conduce: Lorena Cejas, Luciana Giuria, Carolina Maiorano, Carolina Mandía, Agustina Menchaca, Anna Monge, Flavia Quartino, Cristina Rodriguez, Daniela Vázquez, Mónica Zanocchi e invitados, recrean, semana a semana, un programa abierto a la cultura.

Email: radiochicas@gmail.com
Google Talk: radiochicas@gmail.com
Celular: +598 2 628 96 26
Teléfono Local: +598 2 916 86 85
Dirección actual: Circunvalación Durango 383 [Dirección y Producción] Rambla Armenia 1647 [Océano FM]
Montevideo, Uruguay 11300
Sitio web: http://www.oceanofm.com/main01.php?pronum=12

Conferencia de Sabella, Sáez y Porro

Hoy tuvo lugar en Plataforma una charla ofrecida por Agustín Sabella, Sebastián Sáez y Sergio Porro integrantes del fac en el ciclo de difusión de talleres de formación de artistas que organiza el Centro. Hablaron sobre su obra más reciente y con este motivo es que aprovecho a colgar algunas imágenes más de la muestra que sigue abierta hasta el 13 de abril.

Meander [OpenProcessing]

Meander

Northcubed [Jonathan H. Fisher]

Gravity and Cells

processing - Et C++ si affinites

processing - Et C++ si affinites

Golan Levin: The truly soft side of software

Vía TED

unknown pleasures [joy division]

Leo en ritalink.org la posibilidad de modificar el diseño de Peter Saville para la tapa de unknown pleasures de Joy Division a través de Processing.


Vía ritalink.org

V Bienal de Berlín de Arte Contemporáneo

Hoy abre a público la V Bienal de Berlín de Arte Contemporáneo curada por Adam Szymczyk y Elena Filipovic bajo el lema When Things Cast No Shadow (Cuando las cosas no dan sombra) desarrollándose en el KW, la Neue Nationalgalerie y el Skulpturenpark Berlin_Zentrum.

KW

Neue Nationalgalerie

Skulpturenpark Berlin_Zentrum

Dissonanze

Si andan por Roma...o cerquita en el mes de mayo...

Dissonanze

0100101110101101.ORG

From the Mattes:

Hi everybody,

as part of Exit Festival we are doing three Synthetic Performances live at MAC Creteil, in Paris, and in Second Life. Here are the details:


April 4
EVA AND FRANCO MATTES aka 0100101110101101.ORG
Synthetic Performances

In Second Life at Odyssey - 12 noon (SL time)
http://slurl.com/secondlife/Odyssey/122/45/25/
In Paris at MAC Creteil - 9 pm


We are reenacting live three seminal works of performance history through our avatars in Second Life, including Marina Abramovic and Ulay, Valie Export and Gilbert&George.

More info: http://www.maccreteil.com/exit2008
http://www.0100101110101101.org/home/performances


See you there, either in Second Life or in Real Life.

Nothing is real, everything is possible,

Eva and Franco Mattes aka 0100101110101101.ORG

Visit Odyssey Contemporary Art and Performance at: http://odysseyart.ning.com

HOMO LUDENS LUDENS

HOMO LUDENS LUDENS

Situando el juego en la sociedad y cultura contemporáneas

Exposición: 18 Abril – 22 September

Simposio: 19 – 20 Abril Inscripción 20 EUR / 10 EUR

Lugar: LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón/Spain http://www.laboralcentrodearte.com/

LABoral Centro de Arte y Creación Industrial presenta HOMO LUDENS LUDENS, una exposición internacional y un simposio que examina el juego como un elemento esencial en nuestros días, destacando su necesidad en la sociedad contemporánea. Tras las exposiciones GAMEWORLD y PLAYWARE, que reflejan respectivamente los diferentes aspectos lúdicos y sociales de la creatividad del juego y del arte interactivo, HOMO LUDENS LUDENS, dispone el escenario que abarca estos datos e investiga la noción de juego en un amplio espectro, mostrando como ha evolucionado en nuestra era digital.

Proyectos de muy distinto carácter y orientación reflejan las múltiples expresiones y roles del juego: el juego está siendo reformado y subvertido; incorpora temas y hechos sociales y políticos; se ha transformado en una herramienta para el activismo; consigue mezclar lo virtual y lo real; revitaliza otras disciplinas; el juego puede ser utilizado indebidamente y explotado; cuando se cuestionan los estereotipos, se plantean nuevas preguntas y se ofrecen distintas interpretaciones.

En la misma dirección, el simposio internacional HOMO LUDENS LUDENS, organizada con el Planetary Collegium, tiene como objetivo enmarcar el contexto del juego contemporáneo, destacar su carácter interdisciplinar y presentar la multifacética realidad de la sociedad lúdica en la que vivimos. Para conseguirlo, el Simposio establece un especial escenario para el diálogo y la experimentación donde, a través de su programa de dos días, reúne a expertos internacionales del campo de la teoría del juego, así como artistas e investigadores que abordan elementos y símbolos del juego y la "jugabilidad" en sus trabajos y actividades de investigación.

Entonces, hoy en día, ¿qué es jugar y qué significa ser jugador? La exposición y el sim pueden concebirse como una revisión del juego como elemento vital en nuestra vida cotidiana y como una especulación de la emergencia del Homo Ludens Ludens, el hombre jugador contemporáneo.

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Participantes en la Exposición:

John Paul Bichard,France Cadet,Derivart,Devart,Hannah Perner-Wilson & Mika Satomi, Ge Jin, Vladan Joler, Radwan Kasmiya, John Klima, La Fiambrera Obrera & Mar de Niebla, Danny Ledonne, Valeriano López, Ludic Society, Marcin Ramocki & Justin Strawhand, Martin Pichlmair & Fares Kayali, Brian Mackern, Larry Miller, MIT Lab - Drew Harry & Dietmar Offenhuber & Orkan Telhan, Molleindustria, Mongrel & MediaShed, Julian Oliver, Orna Portugaly & Daphna Talithman & Sharon Younger, Personal Cinema & the Erasers, Rolando Sánchez, Alex Sanjurjo, Gordan Savicic, Axel Stockburger, Silver, Román Torre, Volker Morawe & Tilman Reiff, William Wegman

Participantes en el Simposio:

Roy Ascott, Laura Baigorri, Laura Beloff, Erich Berger, Matteo Bittanti, Isabelle Choinière, José Luis de Vincente, Julian Dibbell, Daphne Dragona, Wolfgang Fiel, Gonzalo Frasca, Luis Miguel Girão, Margarete Jahrmann, McKenzie Wark, David Mcconville, Guto Nóbrega, Julian Oliver, Paolo Pedercini, Martin Pichlmair, Anne Marie Schleiner, Mike Phillips, Michael Punt, Nicolas Reeves, Natacha Roussel, Semi Ryu, Natasha Vita-More, Monika Weiss

Conference Co-Organizers: Planetary Collegium

Comisariado / Curatorial team:

Erich Berger, Chief Curator, LABoral Centro de Arte

Laura Baigorri, Independet Curator, Barcelona

Daphne Dragona, New Media Arts Curator, Athens

Spheres Rotating Within Spheres [Tim Stutts]

openprocessing.org

Mobile Processing

Para los interesados en las videoconferencias del 5 de abril aquí la página de Mobile Processing

Michael Fakesch - Vidos

Michael Fakesch (ex Funkstörung) invited Danny to contribute a music-video for his upcoming DVD release Vidos that accompanies his album Dos. Danny did a video that he rather calls a conceptual prototype, which he fully programmed in Processing, instead of filming it or producing it in a 3D app. The track is called Travel, so Danny created this abstract object of motion and frequencies that travels through a world of sound. View a preview-video here.