31 de marzo de 2006

Arlindo Machado en Buenos Aires

Seminario

Lunes 10 y miércoles 12 de abril de 18 a 21 hs.

ARTE/CIENCIA/TECNOLOGÍA

Un recorrido conceptual sobre parámetros artísticos relacionados con el bioarte, robótica, telecomunicaciones, arte transgénico y realidad virtual.

A cargo de: Arlindo Machado

Coordinación Académica: Jorge La Ferla

Dirigido a artistas, diseñadores, estudiantes de arte y medios audiovisuales.

Con Inscripción previa y envío de CV a (espacioeducacion@telefonicacom.ar) – Vacantes limitadas

Arlindo Machado es Doctor en Comunicaciones, Profesor del departamento de Cine, Radio y TV de la Universidad de San Pablo y del Programa de Posgrado en Comunicación y Semiótica de la Universidad Pontificia de San Pablo. Su campo de investigación abarca el universo de las imágenes técnicas, es decir, de aquellas imágenes producidas a través de mediaciones tecnológicas diversas, tales como la fotografía, el cine, el video y los actuales medios digitales y telemáticos. Sobre estos temas publicó en Brasil entre otras obras: Eisenstein, geometría de Êxtase (Brasilense). A Ilussao Especular (Brasilense). A Arte do Video (Brasilense). Máquina e Imaginário: o desafío das poéticas tecnológicas (EDUSP). Pré- Cinemas y Pos- Cinemas (Papirus), además de infinidad de artículos y publicaciones de todo el mundo como The Independient, Chimaera, Acta Poética, Leonardo, etc.Es también co-autor de Os anos de Autoritarismo: Televisao de Video (Zahar) y Rádios Livres a Reforma Agraria no Ar (Brasilense). Fué curador de la exposición Arte y Tecnologúia (San Pablo 1985 y 1997), y de las Muestras Cinevideo (San Pablo 1982. 1983). El Arte del Video en el Brasil (Rio de Janeiro 1997). Fue organizador de muestras de arte electrónico brasileño en eventos internacionales como Getxoco III (Bilbao), Arco' 91 (Madrid), Art of the Americas (Albuquerque) e Brazilian Video (Waschington). Dirigió seis filmes de cortometraje en 16 y 35 mm y tres trabajos de multimedia en C-D ROM. recibió el Premio Nacional de Fotografía de la Fundación Nacional de las Artes, Brasil. 1995





Conferencia

Martes 11 de abril – 18.30 hs.

Kac entre la teoría y la práctica artística

A cargo de: Arlindo Machado

Coordinación: Graciela Taquini


PROGRAMA ORGANIZADO EN EL MARCO DE LA MUESTRA “EDUARDO KAC. OBRAS VIVAS Y EN RED, FOTOGRAFIAS Y OTROS TRABAJOS”

Acceso a las obras:
[http://genesisba.ekac.org]
[http://teleportingba.ekac.org]



Fundación Telefónica

What Price Art?



"Según la Historia del Arte -patriarcal, hipócrita y moralista- para ser artista, lo suyo es no ser mujer, o serlo de manera deficiente. Por eso me disgustan las exposiciones "de mujeres" y las asociaciones "de mujeres" y la literatura "hecha por mujeres-para mujeres", porque alimenta esa alienación en los mismos términos que despreciamos."

La Petite Claudine

Reabre el Frankfurter Kunstverein



On April 4 the Frankfurter Kunstverein opens its doors again after a three
month period of renovation and under new direction.
The Frankfurter Kunstverein offers several meeting points this year:
Ist das Leben nicht schön? Group exhibition in 4 chapters
Chapter 1: ESRA ERSEN, April 5­June 5, 2006



In her first large solo exhibition in Germany Esra Ersen sill show eight video installations from the last six years. Her works are made in different European countries for whose contexts she had developed site-specific projects. On display will be works from, amongst others, Turkey, Sweden and Germany. Ersen deals with different notions of own and Œother¹ identities with a very open and straightforward approach that lies between documentation and personal story-telling. She is interested in everyday cultural imagination, in which she sees hidden a basis for social structures and relations. In her video work, Ersen refers insistently to the political dimension of this socio-cultural vocabulary. The exhibition is a cooperation with the OK Centrum für Gegenwartskunst, Linz and Kunsthaus Baselland, Muttenz. In the context of the Nacht der Museen, on April 29 at 8 pm, an artist talk will take place in the Kunstverein between Esra Ersen and the film maker Solmaz Shahbazi. The event is a cooperation with the UN Millennium Campaign.

Speaking of Others. Over the next two years, the Frankfurter Kunstverein will establish a new platform within the institution. In parallel to the exhibition program, the second floor will from the summer of 2006 be converted into a living Think Tank, to which innovative initiatives from all over the world will be invited. On May 13, a workshop with the Turkish artist group Oda Projesi will be arranged. Further information will shortly be available on our web-site.

Residency Program. On the top floor of the Frankfurter Kunstverein a room will be converted into a guest studio and Residency Program for artists, curators and theorists. The first guest will be Francesc Ruiz, who will develop a project based on the context of the institution, for which it will be possible to see the first sketches from April 4.

Café im Kunstverein. Within the framework of the restructuring of the Kunstverein, the artists Gorka Eizagirre and Xavier Salaberria have developed a new design for the café. Their project aims at improving the public domain of the house: By emphasising the connections between contemporary artistic practice and everyday life, they have created an environment that goes beyond the artistic gesture and functions as a café.

10 Reasons to be a Member is an invitation to take part in the life of the Frankfurter Kunstverein. It is a small space on the ground floor where the visitor is offered valuable insight into our goals. Several cultural workers have been asked to give their contribution, in form of text, image or something else towards the aim of revisiting the idea of the institution as a social project, as well as to present arguments for being an active part of such an enterprise.

Frankfurter Kunstverein
Steinernes Haus am Römerberg
Markt 44
D-60311 Frankfurt am Main
Tel. +49 (0) 69.219 314 0. Fax. +49 (0) 69.219 314 11. post@fkv.de /
www.fkv.de

Gira del Maese Mackern por la madre patria

netart.org.uy/tour2006.es
abril 2006

- - -

03/04 al 07/04
// BDJZ/ACT! City.Toys
Interfaces Sonorovisuales orientadas a la [post]localización urbana
Proyecto/Taller
Brian Mackern && Gustavo Romano
http://34s56w.org/bdjz

Tecnologia, Creacion y Sociedad [reconstrucciones digitales]
http://www.tcsextremadura.com/

07/04
Visualsonoros/Jam.Session
[BDJZ/ACT! 39º N - 07º W] && [34s56w.org]
http://34s56w.org

Badajoz

- - -

11/04
Interferencias Chamanicas a cuatro manos
Cierre del ciclo de conciertos de I.Ch
Fernando Lagreca && Brian Mackern
http://netart.org.uy/chamanic

3 años de a-minima
http://www.aminima.net
Metronom
Barcelona

- - -

15/04
(((· living.stereo ·)))
Presentacion del CD-ROM 2006 // GUI_CONCERT
[interfaz grafica de usuario para conciertos]
http://no-content.net/LST

artista invitado:
Fernando Lagreca
[autoplate.org -greknoise_bcn/modular]
www.freewebs.com/greknoise
img: on-b.mackern off-g.amato (méx df)

niu
http://www.niubcn.com/
Barcelona
sabado 15 de abril 20:00hs

- - -

21/04
(((· living.stereo ·)))
Presentacion del CD-ROM 2006 // GUI_CONCERT
[interfaz grafica de usuario para conciertos]
http://no-content.net/LST

Pabellon DD
Centro de Arte Juan Ismael
http://www.cabildofuer.es/JuanIsmael/menu_principal.htm
Puerto del Rosario, Fuerteventura.

- - -

28/04
Tao Surgery [radioestatica visualsonora, #FFFFFFnoise, ta0surgery]
LIVE REMIX

Ciclo Modular
Convent de Sant Agusti.
Barcelona

- - -

Pensando Internet III

"Las relaciones entre medios de comunicación y audiencia han sido desproporcionadas y han reflejado modelos verticales de poder: “yo, que tengo la imprenta o la antena de difusión, te cuento a ti lo que yo creo que te puede interesar de lo que ocurre en el mundo y en tu mundo”. La “participación” o el “feed-back” se ha justificado tradicionalmente con la intervención del público en meros aplausos, llamadas en directo pactadas, cartas al director, quejas vecinales en contestadores automáticos, filtraciones interesadas y así un largo relicario de “cuotas marginales” de presencia en los medios." Tiscar Lara

"Conocer el nuevo espacio digital tiene una dimensión más psicológica y social que tecnológica". Entrevista

Editado por Dialógica ::potrero de weblogs::

27 de marzo de 2006

Pequeñas sillas, grandes ideas




El jueves 30 de marzo a las 19 hs tendrá lugar la
charla PEQUEÑAS SILLAS, GRANDES IDEAS a cargo del
Diseñador Industrial Andrés Parallada, en el
Centro Municipal de Exposiciones Subte. La
conferencia versará sobre aspectos de la historia
del diseño de la silla, tal cual pueden ser
vistos en la muestra Dimensiones Del Diseño, que
se expone actualmente en el Subte.

Andrés Parallada es uno de nuestros más
destacados diseñadores industriales y además
docente en el Centro de Diseño Industrial, en
Facultad de Diseño y Comunicación de la
Universidad de la Empresa, y en la Escuela de
Arte y Diseño de BIOS. Uno de sus principales
temas de investigación se refiere justamente al
fenómeno cultural de la silla durante el s. XX y
ha disertado en diferentes oportunidades sobre
este tema.

Luego de la disertación invitamos a los
concurrentes a un brindis para celebrar la
posibilidad de contar con esta excelente muestra
y el aporte de Parallada a la misma. En esta
ocasión invitamos a los concurrentes a colaborar
si así lo desean y pueden con el vino para el
brindis trayendo una botella de 3/4 del vino de
su preferencia. Hemos tomado esta decisión con la
finalidad de simbolizar que a las dos
instituciones involucradas se nos terminó el
presupuesto asignado para la muestra.
(no sepreocupen por los vasos)



Asimismo acompañando el bríndis habrá un duelo de
DJs a cargo de DJ Mikko (Fritze) y DJ Pb (Tavella)

Los esperamos

La muestra permanecerá abierta hasta el domingo 2
de abril de martes a domingo de 17 a 21 hs.




Vitra Design Museum

26 de marzo de 2006

Mondo Pixel



Mondo Pixel

24º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay

ITINERÂNCIA VIDEOBRASIL 2006
O programa Itinerância Videobrasil 2006, com obras que receberam prêmios e menções no 15º Videobrasil, uma seleção especial de trabalhos que participaram do Festival e “Filme de Guerra”, de Wagner Morales, será exibido entre abril e maio pela Fundación Telefónica del Perú, em Lima. Solange Farkas, curadora do Festival, participa de uma videoconferência no evento em 6 de abril. Antes disso, as obras premiadas no 15º Videobrasil aparecem na programação do IV International Film Festival Ofensiva, na Polônia (24 de março); do 5º Festival Internacional de la Imagen, na Colômbia (18 a 21 de abril); do D>art.06 Festival, na Austrália (12 abril a 6 de maio); e da PUC-SP (25 de abril). Também em abril, uma retrospectiva reúne, em Montevidéu, 18 obras de artistas uruguaios que participaram do Festival brasileiro entre 1994 e 2005. A mostra “Visões Uruguaias no Videobrasil” tem organização da jornalista Denise Mota, integra o XXIV Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay e será exibida na Cinemateca Uruguaya.

Videobrasil


Charla introductoria al programa "Tecnología al servicio de la creación" coordinada por Denise Mota y que contará con la presencia de Tamara Cubas, Guillermo Casanova y Enrique Aguerre.
5 de abril a las 20 horas en la Sala 2 de la Cinemateca Uruguaya


VISIONES URUGUAYAS EN VIDEO BRASIL

Cortometrajes de video arte (un programa, 91 min.): MOXHELIS, Guillermo Casanova; 34º LAT 053º LONG W, Guillermo Casanova; BA-BA, Eduardo Griot; LA SEGUNDA O DEL OJO, Eduardo Lamas; STRESS, EduardoLamas; LE COQCORUCHO, Andrés Aquino; TEKILA FEDERAL, Enrique Aguerre; ESTADO DE GRACIA, Enrique Aguerre; EL-LA, Teatro Danza de Montevideo; YA NADA VOLVERA A SER IGUAL, Ernesto Claude; REFLEJOS, Ernesto Claude; UN CHIEN FORSISIEN, Fernando Marsicano; BALLET DE CAMARA, Fernando Alvarez Cozzi; STROBO TANGO, Fernando Alvarez Cozzi; TRAZA, Enrique Aguerre; MAL DE OJO, Fernando Alvarez Cozzi; VENUS, Lucía Casal, Santiago Svirsky; MONTEVIDEOAKI, Octavio Iturbe

Ver Programación completa del festival

"Post-imágenes" [trampas de la permanencia retiniana] de Ricardo Pons

“Post-imágenes” [trampas de la permanencia retiniana]
un video de Ricardo Pons

realizado especialmente para la muestra “Ejercicios de Memoria” curada por Gabriela Golder y Andrés Denegri

Inauguración de la muestra "Ejercicios de memoria"
Jueves 30 de marzo a las 19 hs.
A las 18.30., desde Junín y Quintana, se facilitará el traslado de ida y de vuelta.

Artistas participantes: Claudia Aravena Abughosh, Guillermo Cifuentes, Edgar Endress, Ricardo Dal Farra, Gustavo Galuppo, Julieta Hanono, Iván Marino, Raúl Minsburg, Eduardo Molinari, Leandro Nuñez, Ricardo Pons, Alejandro Schianchi, Graciela Taquini, Carlos Trilnick, Nicolás Varchausky, Mariela Yeregui

MUNTREF, Valentín Gómez 4838, Caseros (frente a la estación Caseros del Ferrocarril San Martín), Pcia. de Buenos Aires.

Camino para llegar en auto a la Universidad Nacional de Tres de Febrero:
Yendo por Av. General Paz, subir por Beiró, en la esquina hay una estación de servicio YPF, doblar a la derecha (calle R. Gómez) seguir hasta que se enfrenta con la cancha de Golf, doblar a la izquierda hasta el primer semáforo, costear la cancha de Golf (calle Urquiza) hasta la cancha de Estudiantes. Cuatro cuadras más y doblar a la derecha (calle Tres de Febrero) y luego media cuadra a la izquierda (calle Valentín Gómez).

Circa ´69


Muestra "Circa '69",
inauguración 27 de marzo de 2006, 19:00 horas.
Galería Vasari - Esmeralda 1357 - Buenos Aires.

Con obra de los artistas Nelson Ramos y Ruisdael Suárez,
por Galería del Paseo de Uruguay.

25 de marzo de 2006

Paul Sharits


T.O.U.C.H.I.N.G (1968) exhibida en la Cinemateca Uruguaya en los ochenta para un escasísimo público en el marco de una muestra del New American Cinema.

Un par de links para recordar a Paul Sharits.

Babelia
Salón Kritik

23 de marzo de 2006

Gente haciendo cosas raras con electricidad



Dorkbot-cdmexico

Es un espacio abierto para procesos electrosimbólicos vinculados al net.art, sampling,
arte sonoro, instalaciones basadas en control numérico, plunderphonía, arte en el
espacio público con estrategias mediáticas, screen-based art y circuit bending, entre
otras alternativas de producción, constituido por gente que genera presión y producción
estética que enrarece el ambiente.

What, there's no dorkbot in your city? Well then maybe you should start one!

DORKBOT

20 de marzo de 2006


Encuentro con Thomas Lehmen
Viernes 24 de marzo
20:00 horas.
Lugar: Subsuelo del INJU, 18 de julio 1865.
Entrada gratuita

El coreógrafo y bailarín alemán Thomas Lehmen se encuentra en Montevideo realizando el montaje una obra escénica por invitación de Perro Rabioso y el Instituto Goethe que se estrenará el 7 de abril en el Teatro Victoria. Lehmen estuvo a cargo de un workshop días pasados donde concurrieron coreógrafos, bailarines, actores y performers de Montevideo y la región.

Para enriquecernos aún mas con su estadía, el próximo 24 de marzo, a las 20 horas brindará una charla sobre su obra y pensamiento. Se trata de una actividad con entrada libre que apunta difundir sus creaciones más recientes al público en general.

Thomas Lehmen
Thomas Lehmen nació en Alemania en 1963, estudió rock and roll y música contemporánea. Es compositor, performer, bailarín y coreógrafo. Estudio en la SNDD, School for New Dance Development en Amsterdam 86-90. Vive en Berlín desde 1990 donde ha trabajado con Sacha Waltz y Frauke Havemann y desarrollado la serie de sus propias piezas como “Schreibstück” (2002), “Dialogues” (2002), “STATIONEN” (2003), etc. Sus piezas se han presentado en numerosos festivales internacionales.
Indefinida como la poesía, exacta como las matemáticas, ha sido descripta la danza de Thomas Lehmen. En sus obras desarrolla concepciones sobre lo escénico, el performer, el por qué y el para qué. Fusiona el escenario y la realidad externa como fundamento de sus teorías, basándose en que ambas pueden convivir en la escena. En este sentido algunos aspectos son una constante en su pensamiento y obra: autor, comunicación, acepciones de la verdad, individualidad, percepción, etc. creando espacios de pensamiento que desplazan significaciones rígidas.

En la página web www.thomaslehmen.de encontrarán toda su obra, además de publicaciones, críticas y notas de prensa.

www.perrorabioso.com
info@perrorabioso.com
Guayaqui 3068 c.p. 11300 / Montevideo / Uruguay
(598 2) 7072927 / 099661914

Goethe-Institut
Canelones 1524
11200 Montevideo, Uruguay
Tel.: +598-2-4105813
Fax: +598-2-4104432
www.goethe.de/montevideo

16 de marzo de 2006

Pensando Internet II

BLOGAK 2.0. Jornadas sobre web 2.0



¿Qué es la 'Web 2.0'?
La 'Web 2.0' ha surgido en los últimos dos años como concepto enfrentado a toda la burbuja tecnológica de finales de los 90 que estaba basada en sitios web creados por una gran empresa y dirigidos a miles de usuarios, generalmente para intentar realizar ventas en masa despersonalizadas.
En los últimos meses se han comenzado a desarrollar aplicaciones web que basan su funcionamiento en la participación de los propios usuarios (blogs, wikis, servicios como Flickr), que utilizan tecnologías diferentes de tansmisión de la información (feeds, microformatos) y que ofrecen al visitante una “rica experiencia de usuario” (sobre todo, con Ajax).


Laburrak / Arteleku

Pensando Internet I

"Icaan es una asociación norteamericana sin fines lucrativos que detenta la llave tecnológica a través de la cual son distribuidos los nombres de los dominios -las “direcciones” en la Internet-,
posibilitando que un e-mail llegue a su destinatario. Es la organización fundamental de la red. Sin ella, ningún computador se comunica con otro. Ninguna empresa con otra. Ningún archivo con otro. Ningún país con otro. Yo no podría enviarles por e-mail esta conferencia que les leo. Tendría que ser por fax o correo.
Quien controla a la Icaan controla la Internet. Controla al mundo de las comunicaciones. El poder de la Icaan esinmenso. Ella puede, por ejemplo, desconectar cualquier dirección de la red. Puede desconectar un país entero, aislarlo del mundo. Puede impedir que haya comunicación vía Internet dentro del propio país, entre sus propios ciudadanos".

Fragmento de la conferencia de Clovis Molinari Júnior, coordinador de documentos audiovisuales y cartográficos del Archivo Nacional de Brasil para el “Seminario Mercosur de Migración de Archivos Audiovisuales a formato digital”, realizado en la Intendencia Municipal de Montevideo los días 9 y 10 de marzo de 2006.

Mirada complementaria: ICANN Watch

7 de marzo de 2006

Vislumbres de Marcelo Brodsky



SABADO 11 de marzo, 12 hs
INAUGURACION fac

Juan Carlos Gómez 1544 p.2
"Vislumbres" Fotografías recientes, instalación e intervención.
en colaboración con el CMF/centro municipal de fotografía y el CCE.

Marcelo Brodsky se formó como fotógrafo durante su exilio en Barcelona, en los 80. En el año 1997, editó y expuso por primera vez el ensayo fotográfico Buena Memoria (la marca editora) compuesto por fotografías, video y textos que recogen la evolución personal y colectiva de un curso de alumnos del Colegio Nacional de Buenos Aires, marcado por la desaparición de dos de sus miembros a manos del terrorismo de estado. La muestra del mismo nombre se ha expuesto entre 1997 y 2005 en noventa oportunidades en veinte países, tanto en forma individual como integrando diversos proyectos artísticos. En la Feria del Libro de Buenos Aires de 2000 y el Centro Cultural Recoleta de la misma ciudad expuso Los condenados de la tierra, una instalación con libros que fueron enterrados por miedo a la represión durante la dictadura militar. En 2001 editó y expuso Nexo (la marca editora) en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires, otro ensayo fotográfico referido a la memoria colectiva. En 2002 realizó una instalación, con restos de bloques de granito que habían formado parte de la fachada de la AMIA, la cual fue expuesta ese mismo año en la Sinagoga de la calle Piedras y en el 2003 en la Plaza Houssay de la Ciudad de Buenos Aires, al cumplirse nueve años de atentado a la AMIA. En 2003 editó Memory Works obra que reune piezas de Buena Memoria y de Nexo, y que fue expuesta ese mismo año en la Universidad de Salamanca y realizó la intervención Imágenes contra la Ignorancia cubriendo con su obra un monumento nazi en la ciudad de Hannover, Alemania.

Buena Memoria ha sido editado en castellano, inglés, italiano y alemán (Hatje Cantz). Memory Works fue editado por las Universidades de Salamanca y Valladolid. Su último libro, Memoria en Construcción, presentado en noviembre pasado, es una convocatoria abierta a artistas e intelectuales que realizan sus propuestas acerca del futuro del Espacio por la Memoria en la ESMA, que fuera el principal campo de concentración de la dictadura militar argentina.


Es miembro del organismo de Derechos Humanos Buena Memoria y de la Comisión pro Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado, que supervisa y coordina la ejecución del Parque de la Memoria junto al Río de la Plata, y del Monumento por los desaparecidos y asesinados durante la dictadura militar.


El trabajo de Brodsky procura comunicar a las nuevas generaciones la experiencia del terrorismo de estado en Argentina de una manera diferente, basada en la emoción y en la experiencia sensible, para que esa transmisión genere un conocimiento profundo y real, basado en el diálogo entre las distintas generaciones afectadas por las consecuencias de la dictadura militar.

Se inauguró en el Centro Cultural de España la videoinstalación “Los condenados de la tierra”.



Martes 7 de marzo de 2006, 19 hs. Abierta hasta el 29 de abril.
LOS CONDENADOS DE LA TIERRA

“Quemamos y enterramos nuestros propios libros. En pleno terror, todo objeto era comprometedor. Poseer un libro, una agenda con un nombre inconveniente, un elemento que pudiera identificar ideológicamente a su dueño, podía convertirse en un pasaporte a la tortura y a la muerte. En esas circunstancias, muchos nos vimos obligados a quemar nuestros libros, a enterrarlos, a dejarlos abandonados en bolsas de residuos en cualquier esquina (…). Nosotros, la generación que vivió la dictadura, quemamos nuestros propios libros, una parte de nuestra identidad personal. Hay una imagen fílmica muy conocida de los nazis quemando libros en una pira durante la Noche de los Cristales Rotos en Berlín. En la Argentina no fue necesario que otros quemaran nuestros libros, aunque eso también haya ocurrido. Los quemamos nosotros mismos, por miedo. Estos cuatro libros fueron enterrados durante la dictadura militar. Permanecieron bajo tierra durante casi veinte años, en el jardín de la casa de Nélida Valdez y Oscar Elissamburu, en Mar del Plata. Gozaron de digna sepultura, un privilegio que no tuvieron muchas de las víctimas de la dictadura. Hoy, desenterrados por sus hijos, son un testimonio de lo que tuvimos que pasar. Estos libros no pueden cumplir la función para la que fueron concebidos. Sus hojas, palabras y signos se han convertido en la memoria de lo que fueron y en testimonio rescatado por una nueva generación.”

Marcelo Brodsky